Iliustratorė Frederique Matti apie perfekcionizmo, kaip dizainerio, įveikimą

Gyvendamas Amsterdamo centre, Frederique Matti yra laisvai samdomas iliustratorius ir dizaineris. Kai ji ne iliustruoja, galite surasti ją su katė Baltazar ar pasimėgauti Azijos virtuve.

Prieš metus jūs ėjote į nuolatinį laisvai samdomą darbą. Kaip įgijote pasitikėjimo priimant šį sprendimą?

Tuo pačiu metu susibūrė krūva dalykų. Pirma, aš atsidūriau darbe, kuris man nelabai tiko. Antra, aš pradėjau svarstyti apie laisvai samdomą darbą, apie kurį jau kurį laiką svajojau. Galiausiai, būdamos nelaimingos mano vaidmenyje, tos svajonės atrodė kur kas labiau įgyvendinamos.

Aš buvau labai nesaugus dėl to, kad perėjau prie laisvai samdomų laisvų darbo vietų. Tačiau dėl šių trijų įvykių, vykstančių tuo pačiu metu, pajutau, kad dabar man buvo laikas bent pabandyti. Jaučiausi įsitikinusi, kad visada galiu grįžti į darbą, jei jis man nepavyko.

Frederique Matti

Iš pradžių, kai baigiau studijas, agentūroje pradėjau dirbti kaip skaitmeninis dizaineris. Aš ką tik persikėliau į naują miestą, man reikėjo išsinuomoti ir norėjau šiek tiek stabilumo. Nuo tada, kai baigiau studijas, žinojau, kad noriu dirbti laisvai samdomu vertintoju, tačiau jaučiau, kad reikia taupyti pinigus ir įgyti tam tikros patirties.

Tam tikra prasme nuo to momento pradėjau planuoti šį žingsnį. Vienas iš dalykų, kuriuos padariau, buvo pinigų taupymas. Kai pernai ėmiau šuolį, mano taupomoji sąskaita man suteikė laisvę susikoncentruoti ties darbu, kurį norėjau atlikti.

Tai pasirodė labai svarbu: darbas, kurį jūs išleidote, yra tas darbas, dėl kurio susipažinote - žmonės visada paprašys jūsų atlikti daugiau tokio tipo darbų.

Kitas dalykas, kurį padariau, buvo tai, kad aš pradėjau dirbti keletą nedidelių laisvai samdomų darbų, kai vis dar dirbau visą darbo dieną įmonėje. Tai yra malonu, nes jūs dar nepabandę išbandote savo verslo pavyzdį. Tai taip pat padėjo man iškrėsti kai kuriuos klientus, su kuriais vis dar dirbu šiandien.

Turėdami savo verslą, rizika turi būti sumažinta, todėl prieš sukuriant tam tikrą stabilumą, labai patikėjau.

Didžioji jūsų darbo dalis yra skaitmeninė, įskaitant eskizus ir ankstyvus tyrinėjimus. Kaip tai daro įtaką galutiniam rezultatui?

Kaip iliustratorius, turintis skaitmeninio dizaino pagrindus, kompiuteris visada buvo mano žaidimų aikštelė. Aš pradėjau eksperimentuoti „Adobe Illustrator“ ir „Photoshop“ ir dirbau iš ten. Daugelis mano ankstyvųjų iliustracijų yra padarytos naudojant valdymo bloką ir (arba) pelę, atsargiai dedant vektorinius taškus. Ilgiausią laiką net nelabai piešiau.

Kažkuriuo metu supratau, kad eskizas yra labai įdomus ir tikrai geras būdas patobulinti savo stilių. Mano stilius ėmė kisti nuo vektoriaus + tekstūros prie vektoriaus, sujungto su rankomis nupieštais elementais.

Tai vėl pasikeitė, kai gavau savo „iPad Pro“. Aš vis dar bandau išsiaiškinti, koks darbas su „iPad“ yra geriausias. Tačiau aš tikrai žinau, kad mano stilius tapo sklandesnis ir ranka piešiamas viršvalandžius, o kartu ir linksmesnis!

Kai aš, kaip iliustratorius, pradėjau savo verslą, pagalvojau, kad turiu palikti ankstesnio darbo dizaino pusę. Pasirodo, dizainas ir iliustracijos yra gražus derinys. Abi dalys beveik vienodai maitina mano darbus.

Daugiau nebeprojektuoju sąsajų ar gaminių, tačiau juos iliustruoju. Kadangi turiu pagrindinę patirtį kaip dizaineris, aš geriau suprantu savo drobę - tai man ir mano klientui labai padeda.

Iliustracijos svyruoja nuo redakcinių iki iliustracinių. Kaip pasiekti pusiausvyrą kuriant tai, kas tau patinka, palyginti su tuo, ko reikia klientui?

Darbas, kurį darau redakciniais tikslais, iš esmės yra laisvesnis. Kelnaitės paprastai būna daug atviresnės ir daugiau dėmesio skiria geros vizualinės metaforos kūrimui.

Man patinka redakcija, nes ji man kelia iššūkį kitokiu būdu nei darbas, kurį darau dirbdamas su skaitmeniniais produktais.

Skaitmeninių gaminių iliustracijos yra tai, kur aš galiu derinti savo, kaip dizainerio ir iliustratoriaus, įgūdžius. Šiuose projektuose aš daug dirbu su jų esamu prekės ženklu arba praplėčiau jų prekės ženklą vizualiausiai: su savo iliustraciniu stiliumi.

Išmintingiausias stiliaus atžvilgiu aš visada ieškau pusiausvyros tarp savo stiliaus ir to, kas gerai tinka klientų prekės ženklui. Man iš tikrųjų tai labai patinka, nes tai leidžia man vystyti skirtingas savo darbo ir dalykų puses.

Šios temos kartais gali būti labai abstrakčios, nes aš paprastai dirbu su technologijų kompanijomis.

Kažkada dirbau su dirbtinio intelekto kompanija ir sužinojau, kad apie PG yra daugybė keistų ir bauginančių vaizdinių klišių. Tai gana iššūkis padaryti ką nors naujo ir teigiamo apie kažką tokio abstraktaus!

Kaip dizaineriams nesunku įsijausti į perfekcionizmą. Kiek ištobulinote savo logotipus prieš juos paskelbdami? O gal bandote apimti netobulumą?

Iš pradžių man buvo tikrai sunku dalintis savo darbais. Aš atsidūriau tarp asmeninio skonio spragos (ką noriu padaryti) ir to, ką leidžia mano įgūdžiai ir sugebėjimai.

Daugybės dalykų, kuriuos padariau anksti, niekada nebaigiau ir nebendravau. Man iššūkis buvo būtent tai, ko bijau, pasidalyti darbu, net jei man tai nepatinka.

Norėdamas paskatinti tai daryti, sukūriau sau pratimą: Norėdami kasdien pasidaryti nedidelę iliustraciją, kuria turėjau pasidalyti.

Šis pratimas man puikiai tiko, nes privertė susidurti su savo baimėmis pasidalyti kažkuo kvailu ar negražiu. Pradėjęs dalintis sužinojau, kad, kai pasidalini negražiu darbu, neatsitinka nieko baisaus. Tiesą sakant, tikrai šaunių dalykų gali nutikti, kai padarai save matomu.

Manau, kad perfekcionizmas yra palaima ir prakeiksmas. Galų gale jūs norite būti tokioje padėtyje, kurioje tai jus verčia daryti gerus darbus, jūsų neapgaudinėjant.

Tai bus jūsų pirmųjų freelancerio metų pabaiga. Kaip per metus pritraukėte klientų?

Vienas iš svarbiausių dalykų, kuriuos išmokau, - garsiai pasakyti, kad vėl ir vėl gali dirbti. O ir pasidarai tikrai gerai paaiškindamas, ką darai!

Tai padeda, kad mano darbas yra toks vizualus. Iš esmės viskas, ką darau, yra rinkodaros medžiaga mano verslui. Stengiuosi tuo pasinaudoti, būdamas aktyvus tokiose svetainėse kaip „Dribbble“, „Instagram“ ir „Behance“.

Įdomu tai, kad didžiąją dalį savo darbo gaunu iš „Twitter“ ir „žodžiu“ - abu jie nėra vaizdinės medijos.

Per pastaruosius kelerius metus skyriau daug laiko ir pastangų tinklų kūrimui - žodis „tinklų kūrimas“ visada verčia jaustis kaip suaugusiam! Tai skamba taip erzinančiai, tačiau padeda. Mano bendravimo stilius paprastai yra kalbėjimas su žmonėmis internete ar susitikime bare, kur galima paragauti alaus ar ko nors!

Susipažinimas su savo pramonės žmonėmis ne visada yra tik verslas. Daugeliu atvejų žmonės, kuriuos sutinku, tampa ir mano draugais! Aš pritraukiau naujų klientų, nors esu tinkle labiau nei bet kuris kitas kanalas.

Gražus darbas nėra vienintelis svarbus dalykas dirbant su kuo nors. Tai taip pat susiję su pasitikėjimu ir geru bendravimu - du dalykai, kuriuos ilgainiui galite sukurti, kai daugiau kalbėsitės vienas su kitu.

Ar jums, kaip iliustratoriui, svarbu tyrinėti ne savo komforto zonoje?

Aš labai norėčiau tam tikrų spalvų derinių, kaip jūs galite atspėti pažiūrėję į mano darbus!

Aš atsiduriu tokioje padėtyje, kai stengiuosi naudoti kitas spalvas, ir dėl tam tikrų priežasčių vėl grįžtu prie rožinės ir mėlynos spalvos! Aš tiesiog negaliu to supurtyti.

Vis dėlto man labai patinka tyrinėti kitas spalvas ir stilius, kuriuos dažnai darau redaguodama. Tyrimas už savo komforto zonos ribų padeda man tobulinti savo stilių, tuo pačiu suteikdamas galimybę laimingoms avarijoms. Man patinka, kai ant drobės nutinka kažkas, ko nesitikėjau, ir tai mane maloniai nustebina.

Stebėkite Frederique „Twitter“, „Instagram“, „Behance“ arba patikrinkite jos portfelį čia.

Kas yra kūrybinis serialas?

„Kūrybinė serija“ yra „Femke“ vadovaujama publikacija, kurioje pabrėžiami nepakankamai nusipelnę mūsų pramonės atstovai. Jei jus domina pasirodymas ar norite ką nors pateikti, susisiekite su „Femke“ „Twitter“.

Patiko šis interviu? Apsvarstykite galimybę rekomenduoti žemiau arba po leidinio, jei norite gauti daugiau interviu - ačiū!